Las Danzas más difundidas Harawi o Yaraví Es el género más antiguo que sobrevive en el Perú. Expresa melancolía, dolor y tristeza. Orígenes deriva de un género poético incaico. Versiones mestizas: Yaraví en el sur, triste en el norte. Coreografía no se baila, solo se canta. Música muy lenta y con frecuentes pausas para añadirle dramatismo y sentimiento. Las mujeres cantan en el registro más agudo posible, característica de la música indígena andina. La melodía es tristeza y melancolía. Sus variables mestizas se complementan con la música mas alegre, como la marinera o el huayco. Instrumentación varía según la región y estrato cultural de los cantantes. Ocasiones en el texto siempre se trata de un lamento de queja generalmente de un abandono amoroso, muerte de seres queridos o marginación social (ostracismo, enfermedad o encierro involuntario). Huayno Es el genero mas popular r de los andes peruanos, presente en toda ocasión festiva. Orígenes de tiempos prehispánicos, pero desde la colonia asimila influencias foráneas y desarrolla variedades regionales, genero más popular de la sierra. Coreografía varían según la región. S baila en parejas pero con poco contacto físico. Música mucha variedad regional pero siempre sobre un mismo ritmo binario. Melodías de base penta tónica incorporan algunos semitonos de la escala musical europea. La estructura armónica alterna variaciones básicas de tono menor y su relativo mayor. Instrumentación Varia según el lugar y estrato cultural. Ocasiones presente en todo evento festivo o celebración. Sikuris o Trompas de Zampoña Denota la complemetaridad y armonía que debe regir en toda interacción humana. Orígenes época prehispánica. Coreografía comparsas de ejecución que forman un círculo alrededor de una guía o director de grupo. Música cada ejecutante puede emitir solo la mitad de las notas requeridas por una melodía. Las melodías se tocan mediante la complementación de notas. Instrumentación Zampoñas (flauta de pan) que siempre se toca en pares, ya que cada una emite sonido de la mitad de las notas de la escala. Ocasiones celebraciones tradicionales de Puno y también en cualquier ocasión festiva. Huaylarsh Es la danza más alegre y vivaz de la sierra central. Orígenes actividad relacionada con la época de cosecha en el calendario agrícola tradicional. Coreografía de movimientos muy vivaces y enérgicos, con constante zapateo y figuras casi acrobática. Se baila en grupos de parejas que se turnan para ejecutar diversos pasos, diferenciados por sexo. Música muy alegre y vital, se ah vuelto la expresión del espíritu dinámico y laborioso del campesinado serrano contemporáneo, desplazando asi el estereotipo del indígena melancólico, triste y resignado. Los textos de sus canciones son a veces picaros, pero siempre festivos. Instrumentación orquestas tipicas de la zona andina central (arpa, violín saxo, clarinete) cuya conformación varía según la provincia y distrito. Ocasiones en época de cosecha principalmente, para festejar principalmente la riqueza agrícola y la capacidad productiva de la población. Santiago Es la música ritual mas difundidas de la sierra peruana. Orígenes parte de la ceremonia andina de bautismo o marcación del ganado, así como de ritos para propiciar la fertilidad de los rebaños. Coreografía no tiene, pues se interpreta solo como parte de la ceremonial campesina tradicional. Música canto de melodías pentatónicas tradicionales con se agradece a los dioses tutelares del ganado y la fertilidad y se ruega por la suerte de los pastores, ritmo sencillos y monótono característico de la música ritual. Instrumentación se alterna el canto solista con la trompeta de de cuero, acompañados de la tinya. Ocasiones su texto es siempre alusivo al ceremonial campesino tradicional campesino y solo tiene sentido en esta ocasiones. Carnaval Se practica en todo el Perú, con variaciones regionales. El mas famoso es el de puno (fiestas de la vírgenes de la calendarios), por su vistosidad, colorido y variedad de comparsas. Orígenes celebración publica traída de Europa durante la colonia. Los indígenas la incorporaron a su calendario de festivales prehispánico y rápidamente la combinaron con su antiguas tradiciones .hoy no se practica en las grandes ciudades pero esta muy vigente en las zonas rurales, en Cajamarca y la amazonia. Coreografía danzantes en comparsa (conjuntos de personas vestidas con trajes o disfraces de una misma clase) que se desplazaran por los lugares públicos acompañados por orquesta o bandas de músicos por lo general es una fiesta alegre y festiva. En muchos lugares se canta rimas en contrapunto o competencia entre hombres y mujeres usando texto picaros para burlarse del grupo rival. Instrumentación varía de acuerdo a la región y estrato cultural de los participantes. Ocasiones se lleva a cabo en todo el país durante en febrero, y en muchas partes repractica incorporándola a festividad tradicional. Festejo Es actualmente la danza afro peruana más representativa y popular. Origen su forma actual se plasma en lima principios del siglo XX, a partir de géneros tradicionales afro peruanos. Coreografías en parejas pero sin contactos permanentes entre los bailarines. Es una danza muy alegre, movidas y hasta picara, porque su coreografía alude a diversas maneras acto sexual. Música la estructura melódica es sencilla, con pocas variaciones armónicas, aunque e se usan mucho la antiforma entre el cantante principal y el coro. La estructura rítmica, es muy compleja. Los instrumentos desarrollan, de modo simultaneo pero complementarios, variaciones sobre el ritmo básico; incluso es frecuente el contrapunto, la improvisación y la antífona en los instrumentos de percusión. Instrumentación su forma básica requiere solista, coro, guitarrista y percusión. La percusión tradicional es la raíz afro peruana (cajón, cajita, quijada de burro) en tiempos recientes se la agregado tumbas y bongó así como guitarra y bajo eléctricos. Ocasión fiestas sociales no ceremoniales, particularmente entre la población negra de la costa central. Si bien es el origen negro y popular, se ha difundido mucho entre sectores medios y altos de toda condición racial. Marinera Se practica en todas las regiones del Perú, con las variaciones regionales. La variedad desarrollada en Lima es la mas conocida. Orígenes de mediados del siglo XIX, de género musicales afro peruana más antigua, eventualmente se difunde en otras regiones y adquiere matices locales diferenciados en sus melodías armónicos. Coreografía tiene rasgos básicos comunes a todas regiones. Es un baile de parejas, pero básicas comunes a todas las regiones es un baile de parejas , pero sin contactos físico , con pausas y figuras específicos para cada miembro de la pareja según el sexo . Se caracteriza por el uso de un pañuelo en una mano de cada danza y por su complejidad coreográfica, la cual desarrolla una secuencia ordenada y sincronizado desplazamiento de cada bailarín. Música ritmo ternario en compás de 6/8 , que permite alternar los acentos y la combinación rítmica , pasando 3/4 a 6/8 tanto en la coreografía como en la música . En algunas regiones se combinas con géneros que la anteceden como en los tristes con fuga de marinera .o que lo suceden, como en la marinera con fuga de huayno. Instrumentación la instrumentación varía según las regiones, desde un cantante acompañado con guitarra hasta una orquesta o banda. Ocasiones fiesta social común aunque es frecuente en ceremonias oficiales y concursos de baile con vestimentas típicas. Vals Adquiere características musicales propias en cada región, pero el estilo costeño (vals criollo) es el más difundido. Orígenes fines del siglo XIX, entra los sectores populares y grandes centros urbanos. Cuando el waltz vienés era muy popular entre todas las clases sociales del Perú. Coreografía en parejas tomándose de las manos semiabrazados, con mayor acercamiento y sensualidad que en la versión vianesa; y sin sincronismo coreográfico con el resto de las parejas. Se rige un ritmo ternario pero sin copado, con mucha secuencia de notas ágiles y rápidas. Muy difundidas entre los sectores populares. Música actualmente combina ritmos afro peruanos con líneas armónicas de origen cosmopolita y latinoamericano popular, pero ah variado sus estilos adaptándose a géneros internacionales en boga. Instrumentación tradicionalmente solo se usaba guitarras acústicas de tipo español; hoy se incorpora percusión afro peruana (cajón), bajos electrónicos y ocasionalmente teclado. Ocasiones Fiestas sociales no ceremoniales particularmente en áreas de origen popular, se difunde paulatinamente entre sectores medios y altos del Perú. Chicha o cumbia Peruana Es el genero musical de mas reciente conformación y uno de los pocos que han alcances nacionales, particularmente entre los sectores populares. Origen surge en la década del 1960 en la zona urbano-marginales, cuando la cumbia de origen colombiano se hizo muy popular en el Perú. Coreografía en parejas que alternadamente se separan y se toman de las manos. Se sigue un ritmo binario simple y sin mucha variación coreográfica. Música combinación de ritmos tropicales particularmente la cumbia colombiana con melodías y cantos tradicionales andinos. Ritmo bastante variable y animado. Instrumentación guitarras eléctricas, percusión tropical (tumba y huiro) y baterías. Ocasiones fiestas sociales no ceremoniales. Bailes públicos de concurrencia multitudinaria en zonas populares urbanas. Creciente difusión en zonas rurales, especialmente entre los jóvenes. Cortesía de la Revista "Perú El Dorado" La Danza de Las Tijeras Una singular danza remece los Andes el viernes de Semana Santa, día de la muerte de Jesucristo según el calendario cristiano. Sin la presencia del Señor, la creencia popular considera entonces que ninguna autoridad divina gobierna la tierra y los diablos andinos pueden tomar por asalto los campos, calles y plazas de los pueblos. Los diablos son los wamanis o apus de la antigua Cultura Inca, es decir, los dioses que habitan los cerros. Después de la Conquista y a raíz de la fuerte represión impuesta por los dominadores para extirpar las idolatrías, los nativos, haciendo gala de inventiva, aprovecharon las rendijas y contradicciones del sistema oficial para seguir rindiendo culto a sus dioses condenados a la clandestinidad. La antigua religión se protegió entonces detrás de complejos símbolos para sobrevivir. El resultado fue un hibrido cultural extraordinario, generalmente de contenido quechua y forma hispánica, con expresiones variadas en la religión y el culto, pero también en la danza. Pero en algunos casos las formas del ritual no subrayan tanto la fusión como la separación. La danza de las tijeras, baile enmascarado y secreto del culto a los wamanis o apus, se origino en 1565 con el movimiento Taki Onqoy (baile del sufrimiento). Sus numerosos adherentes cantaban y bailaban en un éxtasis profundo, poseídos – según sostenía- por los dioses prehispánicos, que moraban en manantiales, lagos, rocas, cerros y cataratas. La música que desde entonces se interpreta reproduce los sonidos de la naturaleza y los danzantes, una suerte de intermediarios entre los dioses y los hombres, ejecutan sus movimientos prohibiendo a los pobladores mezclarse con los "españoles". Los curas extirpadores de idolatrías atribuían este resurgimiento de la religión natural a supuestos pactos con el demonio y los danzantes, interiorizando los prejuicios religiosos occidentales, efectivamente sentían que una energía diabólica los movía a realizar tan espectaculares acrobacias, llegando incluso a competir ferozmente para demostrar sus habilidades. Los danzantes o danzaq siguen una compleja coreografía marcada por cientos de pasos que cambian sutilmente de acuerdo al tono de la música. Los movimientos reflejan actividades agrícolas con escenas de magia, prestidigitación y faquirismo, que exigen gran fortaleza y virtuosismo por parte de los ejecutantes. Así, por ejemplo, los danzantes trepan 15 metros de altura por una soga sin perder el ritmo marcado por las tijeras, hacen aparecer objetos y animales vivos, se clavan agujas o espinas y tragan fuego. Pero, mas allá de sus acrobacias y audacias, un hecho mas sorprendente nos revela el profundo sentido histórico de La Danza de Tijeras: en algunos lugares, todavía a principios de siglo, los danzantes culminaban sus evoluciones bailando sobre los campanarios de las iglesias católicas, repitiendo el milenario ritual por el que los diablos andinos por un día reinan sobre la tierra. |